《凱文怎麼了？》We Need to Talk About Kevin - Lynne Ramsay（2011）

電影藉由很多有如血腥般的紅來隱喻即將發生的潛在暴力和親子間的緊繃關係，然後在過去與現在中慢慢描繪出事件的經過，最後埋藏在心中的疑問就是Kevin怎麼了？

蒂妲絲雲頓Tilda Swinton眼神中流露出的恐懼不安都讓人深刻感受到她的掙扎情緒，還有伊薩米勒Ezra Miller隱約散發的陰鬱特質更是令人捉摸不定，他實在是很適合詮釋這種性格扭曲的邪惡角色。

我們並不知道是什麼原因使得Kevin有如此毀滅性的舉動，也許很多關鍵性的轉變都在沉痛無聲的鏡頭中呈現，Kevin怎麼了？這是母親最想知道的，而Kevin以前以為自己知道，可是現在卻不確定了。

《同棲生活》Parade - 吉田修一Yoshida Shuichi

吉田修一的小說《同棲生活》Parade，由行定勳改編成電影《東京同棲生活》，小說和電影中隱約存在的「即使黑暗中看見一點光，我們仍舊不屬於自己」的孤寂感我很喜歡。

這樣的故事讓我想起曾在米蘭．昆德拉Milan Kundera《相遇》書中看到的一段話，「面對一個同類，人永遠無法自由自在地當自己，一個人的力量，限制著另一個人的自由。面對一隻動物，人就是自己。」

對於《同棲生活》中「我仍被迫歸零地站在入口」這句話印象深刻，吉田修一的文字也讓人被迫面對另一個站在入口的自己。

《志明與春嬌》Love in a Puff - 彭浩翔（2010）

藉由抽煙這件事將男女之間撲朔迷離的曖昧情感刻劃的非常細膩，在輕鬆愉快的配樂下，志明與春嬌如何因為抽煙而發展出一段若有似無的微妙關係，為什麼開始抽煙，又為什麼戒不掉香煙，當初抽煙的原因已經不在卻找不到戒煙的理由，是一部越看越有意思的浪漫愛情電影，而且看完應該就會明白「i n 55!W !」是什麼意思。

看過彭浩翔的《公主復仇記》Beyond Our Ken、《伊莎貝拉》Isabella和《志明與春嬌》Love in a Puff後發現，他的電影總是帶點曲折懸疑和黑色驚喜，有時甚至將錯就錯，成就出一個充滿創意的幽默故事，2012年彭浩翔又拍了《志明與春嬌》續集《春嬌與志明》，一個令人會心一笑的片名，就如同他的電影。

《親切的金子》Sympathy for Lady Vengeance - 朴贊郁（2005）

韓國導演朴贊郁「復仇三部曲」的最後一部《親切的金子》，當初這款海報在韓國受到部分宗教團體的抗議，因為海報中李英愛用的是聖母無原罪的造型，而以第三人稱的方式來敘述金子故事的這部電影，我想每個人在看完後心裡都會有屬於自己的微妙感受。

電影描述金子在十九歲時認識英文老師白先生，卻在二十歲因綁架殺害一名男孩被判入獄，在服刑的十三年期間她熱心助人，所以有了「親切的金子」的稱號，當她出獄後開始展開一連串的復仇計畫，而在獄中曾經受過她幫助的人也一起協助她完成這項計畫。


李英愛飾演的金子是一個冷酷的想要復仇卻又悲傷的想要贖罪的糾結角色，她出獄的前後造型和性格反差都是電影好看的原因之一，當教會牧師在監獄外迎接她時，她以非常不屑的態度撥掉象徵新生的豆腐，徹底一改獄中和藹可親、信仰虔誠的美好形象，所以大家都說她變了，而她的改變只為了一件事。

在金子擦去復仇的紅色眼影時男孩的出現，我覺得是整部電影中讓我最印象深刻也是最出乎意料的一段，她選擇以復仇來贖罪，而誰來選擇原諒，最後當金子哭著將頭埋進雪白的蛋糕中，渴望的是「Be White」，就如同她對她的女兒說的一樣。

電影不論在美術設計、場景切換或是在拍攝手法上都很有新意，我很喜歡以超現實手法呈現的夢境和電影中黑色詭譎的幽默風格，《親切的金子》Sympathy for Lady Vengeance就是一部有著和《原罪犯》Oldboy一樣好看程度的復仇電影。

《巴頓芬克》Barton Fink - Joel Coen（1991）

電影描述1941年紐約一位優秀的舞台劇作家巴頓芬克Barton Fink到好萊塢創作電影劇本的故事，整部電影以相當隱晦的方式呈現一個創作者在面對陌生環境下的焦慮不安和靈感枯竭時的心理壓力，是一部帶有魔幻色彩和超現實主義風格的電影。

我很喜歡影片中荒謬詭異的懸疑氣氛，記得第一次看這部電影時，覺得這是一部晦澀難懂的電影，可是再看第二次時，卻被這無法解釋的晦澀吸引，我想除了柯恩兄弟電影中特有的黑色幽默、犯罪血腥和人生命運的不確定性外，最神秘的就是電影總在你還想知道更多的時候結束。

《分居風暴》A Separation - Asghar Farhadi（2011）

故事從納德Nader和希敏Simin這一對訴請離婚的夫妻開始，延伸到一個事件，看到兩個家庭在不同立場上的爭辯與溝通，牽引出各自的宗教信仰、社會階層、親情關係和道德良知的複雜問題，然後會發現其實每個人都有私心，都有想要保護的東西，只要巧妙的配合，單純的事實就會被掩蓋在愛與衝突之中。

被動的謊言與誠實，間接的隱瞞與遺忘，即使我們看著事件從發生到結束，內心還是會產生些許疑惑，因為真相只在當下，記憶中的真相完全在於自己願不願意坦白，所以殘酷的過程是納德Nader的女兒落下違背良知的眼淚，羅芝Razieh的女兒流露充滿怨恨的注視，兩個曾經一起開心嬉鬧的孩子，面對的是不公平的未來。

整部電影節奏緊湊、架構完整，讓我們隨著劇情發展可以深刻感受到劇中角色在道德與信仰中自我掙扎的矛盾困境，導演阿斯哈法哈蒂Asghar Farhadi透過不同面向呈現出一個沒有絕對是非對錯的精采故事，不需明說的畫面，眼神也會說明一切。

一開始分離的是生活，最後分離的是心，音樂緩緩響起，影片還在繼續，有一個答案在我們心裡，非常好看的一部電影。

《貪吃樹》Greedy Guts - Jan Svankmajer（2000）

捷克動畫導演楊斯凡克梅耶Jan Svankmajer改編自捷克童話故事的《貪吃樹》Greedy Guts，一部以小女孩閱讀的童話故事穿插其中，在超現實畫面中帶有象徵寓意的真人動畫電影。

電影描述一對夫妻非常想要擁有自己的孩子，但遺憾的是他們不孕，所以丈夫為了安慰妻子，將像是人形的樹根修剪過後送給妻子，沒想到妻子真的把樹根當作自己的孩子，還為了迎接樹根的誕生安排了一場假裝懷孕的過程，於是這個樹根開始有了名字、有了生命，公寓裡的鄰居和訪客也一個跟著一個消失。


影片雖然充滿各種荒謬情節卻又深刻表露出每個人內心潛藏的強烈意念，像是在窗邊看見魚販從水裡撈出嬰兒打包給客人的丈夫，或是每次遇到鄰居的小女孩，褲襠就會伸出一隻手的好色老頭，都徹底呈現了人性的真實渴望，而在視覺感官上則是非常直接的以近拍鏡頭特寫餐桌上的食物和說話時的嘴形。

關於Jan Svankmajer的真人動畫電影，1988年的《愛麗絲》Alice和1994年的《浮士德》Faust我也想看。