《一次：影像和故事》 - 溫德斯Wim Wenders

是這樣。每一秒鐘，在世界上某個地方，有人按動快門，拍攝下一個瞬間，可能是一種特別的光線吸引他，或是一張面孔，或是一個表情，或是一片風景，或是一種聲音，或只不過是一個情景被定格下來。


書的封面是內頁的其中一面，後面還接著一張兩隻狗離去的背影，到底是狗離去，還是攝影的人離去，不知道為什麼，看到動物離去的背影都有一種莫名的感傷，牠們知道自己要去那裡嗎。

《卡夫卡不插電》vol.1

這張專輯是「海邊的卡夫卡」每周日晚上Kafka Urban Folk一周年的紀錄。由1976、easy、echo、Finn、自然捲奇哥、橙草、熊寶貝和薄荷葉八組音樂人近期現場演出經典歌曲的珍貴不插電版本。


1976大概是我看過的樂團表演裡次數算很多的，我很喜歡薄荷葉的「粉紅電台頭」、echo的「傾慕」和Easy的「I play rock for all」，還有1976的「嫉妒還是喜歡」和「完美的演員」，這些歌曲在《卡夫卡不插電》裡都變得很不一樣。

《Release the Stars》 - Rufus Wainwright

Rufus Wainwright - 「Going To A Town」


時間停留在灰色。

《東京視覺設計in》 - 王正宜

書中介紹了許多日本知名的設計師、漫畫家、攝影師、電影導演和插畫藝術家，還有大家熟知的玩具設計、品牌設計和包裝設計，以及設計雜誌、設計出版和設計活動，每一位設計師除了有詳盡的基本資料、創作特色、重要代表作之外，書中還貼心的附上網站連結，讓自己對於喜歡的設計藝術可以更加了解。


有些設計師你可能聽過他的名字，但可能不知道原來這個作品就是他設計的，就像我看完書才知道原來「祖父江慎」和漫畫家「吉田戰車」有合作過，原來《無人知曉的夏日清晨》電影寫真書是「川內倫子」拍攝的，「川內倫子」也是我看完書後蠻喜歡的一位攝影師。

The Campaign to Save Darfur

為聲援國際特赦組織所發起的搶救達佛行動，跨越30家音樂廠牌的藝人與樂團齊聲高唱和平行動主義者約翰藍儂的經典名作。

共同目標就是為全球最大的人權組織—國際特赦組織所發起的「Make Some Noise：The Campaign To Save Darfur」貢獻一己之力，以歌聲捍衛人權，搶救無辜人民，重新恢復該地區的和平。


專輯裡每一首歌都有不同的意義，雖然由不同藝人和樂團來演唱，但都是為了傳達一個共同的信念，就是希望藉由音樂讓世人重視蘇丹達佛種族屠殺悲劇，解救當地的難民遠離恐懼，我深深相信，音樂的傳染力是無限大的。

Yusaku Hanakuma

日本漫畫家Yusaku Hanakuma，1969年出生，在東京奠定根基的藝術家，繪製的漫畫曾獲得許多獎項，所創作出來的角色Afro和Hage，更是廣泛的被運用在許多商品上，從反抗期、青春、暴走的衣服，還有手錶、馬克杯、筆記本、貼紙、CD封面和書籍封面設計，很多商品都可以看到他的創作，非常好玩的一位藝術家兼格鬥手。


Yusaku Hanakuma常把Afro和Hage這兩個角色設定的很無知、愚蠢又帶點暴力，畢竟Yusaku Hanakuma自己也是一位格鬥手，還讓Afro和Hage這兩位先生穿上日本高中生制服，完全惡搞，作品風格就是有種說不出的幽默，光看圖就覺得很好笑。

他的漫畫作品《Tokyo Zombie》也被翻拍成電影，由淺野忠信擔綱演出的一部殭屍片。

《搖滾世代》Glastonbury Soundtrack

從1970開始，Glastonbury Festival是英國定期舉辦的音樂節，這張就是2005年的演唱會現場。

專輯介紹就寫了「把這張CD放進player，音量開到你耳朵或鄰居可以接受的最大。OK，現在你就在Glastonbury的超大音樂祭了。Coldplay先上，接著Radiohead、搖滾夠了換個舞台到電舞台享受Prodigy、Chemical Brothers輪番轟炸。不給歇息似的Björk緊接豋場，Pulp超經典大聲唱Common People...這些才第一天。第二天還有Morrissey、Primal Scream、Scissor Sisters...這一切接近夢幻彷彿真正置身其中。關鍵是，錄音技術非常好，呈現一種完全不同於錄音室但又不會流於一般現場過於粗糙的完美現場演出錄音品質...」


電影《搖滾世代》Glastonbury可以帶領你飛到英國，認識全球規模最大、活動時間最久的戶外音樂祭，那 Glastonbury的原聲帶就可以讓你置身其中，沒機會飛去英國看看這場大型音樂祭，聽聽原聲帶也很High，怎麼有種在欺騙自己的感覺，當然是要看現場的才比較High阿。