凌晨3點在HBO看了葛斯范桑Gus Van Sant的《大象》Elephant，一部關於青少年暴力題材的電影，因為導演的拍攝手法讓這部電影變得很不一樣，看完我很喜歡。印象中是翻成《大象》，但HBO的節目單上寫《美國暴力學校》，讓我差點就要錯過它了，還是比較喜歡《大象》。
電影看到二分之一就能發現其中奧妙，猜想大概礙於題材所以剪片，好想看到完整版的《大象》，這真的是一部值得再看一次的好片。
今年金馬影展的《8》，請來八位導演來表達關於聯合國訂立八個千禧年目標的觀點，葛斯范桑就是其中一位，當時就是為了他去看的，看完他的部分有點困惑，不是影片拍的不好，而是內容和主題不符，那一部分比較像是《迷幻公園》Paranoid Park的番外篇。不過新片《自由大道》Milk倒是令我蠻期待的。
Wednesday, December 31, 2008
《大象》Elephant（2003）
Tuesday, December 23, 2008
The Fratellis - Costello Music
某個時期都在聽這幾張專輯，回想起來真是美好。如果David Bowie、Mando Diao、Placebo和MCR...是最愛的話，那這幾張就是最喜歡。
The Fratellis - Costello Music（2007）
來自蘇格蘭的The Fratellis，活力十足，輕快的音樂讓人整個心情大好。不時鬼吼鬼叫的Cuntry Boys And City Girls，讓人忍不住跟著輕鬆搖擺吹口哨的Whistle For The Choir，很適合大合唱的Baby Fratelli，還有收錄在《Run Fatboy Run》原聲帶裡的Chelsea Dagger，都是聽完就會開心的暴走音樂。
Razorlight - Razorlight（2006）
Los Angeles Waltz是我每次都會先聽的第一首歌...（˙▽˙）雖然它排在最後一首，但我發現後就喜歡上它了（羞）。Before I Fall To Pieces和Back To The Start後勁很強，越聽越好聽。整張專輯都蠻討喜的，尤其是In The Morning、 America、Who Needs Love這幾首，很容易就會沒完沒了的一直聽下去。
Snow Patrol – Final Straw（2004）
第一次是被Run的前奏吸引，聽完後好奇的想知道是誰唱的，之後對Run、Chocolate和How To Be Dead這幾首歌就很著迷，後來Eyes Open（2006）裡的Chasing Cars又更喜歡，感覺就是一個已經越來越近的樂團。但是新專輯A Hundred Million Suns（2008）出現時，又覺得越來越遠了。
Muse – Absolution（2004）
樂風獨特又百聽不厭，處處都充滿驚喜，就算這張專輯是2004年發行的，還是令人愛不釋手。每次都一定要從頭到尾聽到完，最愛Hysteria和Time Is Running Out，Hysteria太令人瘋狂了。Black Holes and Revelations（2006）又讓我更喜歡他們，Muse的專輯都蠻值得收藏的，可以從喜歡列入到最愛了。
Panic!At The Disco - A Fever You Can't Sweat Out（2005）
當時挺喜歡這張專輯封面的，Nails For Breakfast, Tacks For Snacks是我最喜歡的一首歌，覺得越聽越過癮，還有I Write Sins, Not Tragedies，MV整個就是太酷了，非常戲劇化的一張專輯，隨著既愛古典又愛舞池的Panic!At The Disco一起舞舞舞。新專輯Pretty. Odd.（2008），還不太熟。
Dirty Pretty Things - Waterloo To Anywhere（2006）
團名跟某部驚悚片同名，Wondering的前奏很讚，Bang Bang You're Dead、The Enemy都好聽，他們常給我一種在亂唱的感覺，但又唱出自己的風格，每次聽Carl唱到Last Of The Small Town Playboys裡的歌詞”Hold on”都覺得很有趣。新專輯Romance at Short Notice（2008）...（˙▽˙）
Hard-Fi - Stars of Cctv（2005）
音樂風格融合各種跳舞元素，Stars of CCTV是我很愛聽的一首歌，還有Better Do Better，主唱Richard Archer唱著”say something...”時超催淚。如果喜歡這張專輯應該也會喜歡Once Upon a Time In the West（2007）。覺得他們辨識度蠻高的，就是有一種像Cash Machine那樣的個人風格。
Athlete - Tourist（2005）
主唱Joel Pott歌聲裡隱約釋放著無限悲傷，第一次聽到Wires就有感受到，Chances、Tourist、Wires都很好聽，Street Map就是最愛，完全充滿憂傷氣息的一首歌，要徹底悲傷就聽一下，挑個夜深人靜的時候，蠻適合冬天聽的一張專輯。Beyond the Neighbourhood（2007）這張還很陌生。
The Used - The Used（2002）
知道The Used，但一直沒去聽，依CD封面選了這張專輯，後來覺得不錯聽，Blue And Yellow真是讚阿，Cut Up Angels雖然是在In Love and Death（2005）專輯裡，我也很愛聽，尤其是和MCR合唱的Under Pressure，對The Used有越來越喜歡的感覺。不過用封面來選專輯聽實在是太任性了...（･㉨･）
Fall Out Boy - From Under The Cork Tree（2005）
在某個頒獎典禮上開始認識他們，然後覺得Dance Dance好好聽，有一陣子就是一直不斷的聽Dance Dance...（˙▽˙）雖然Patrick長的不是像一般樂團的主唱那樣酷帥，但其實我還蠻喜歡他的。第二張專輯的This Aint a Scene,It's an Arms Race的MV裡貝斯手Peter被彈出窗外的那一幕我有大笑。
新的東西永遠覆蓋不了這些歌曲在某個時期特別存在的意義。
Thursday, December 18, 2008
《夜訪吸血鬼》Interview with the Vampire
因為”吸血鬼”這個關鍵字實在是太吸引我，就像有種神奇的力量在招喚一樣，所以什麼也不管就衝去看了《暮光之城》Twilight，電影裡少了點吸血鬼的神秘感，但打鬥戲倒是看的蠻過癮，也許不是我期待中的吸血鬼電影，但蠻具娛樂性，看完電影朋友還立刻衝去買小說，真是青春可愛阿！還有什麼電影可以讓人這麼快樂的沉醉其中完全不想回到真實世界也真是夠神奇了。
但是在我心目中最經典的吸血鬼電影還是《夜訪吸血鬼》Interview with the Vampire，這也是我喜歡的電影之一，買了原聲帶半夜放來聽還被馬車那一段嚇到，有夠慌張的。那時候看完覺得Kirsten Dunst演的真好，好到我只記得她戲裡的名字Claudia，一直到她演了《伊莉莎白小鎮》Elizabethtown才讓她恢復真實身分。只是要從吸血鬼的世界回到現實生活真是有點殘酷，真希望像吸血鬼一樣可以不用睡覺。
Friday, December 12, 2008
國民戲院 - 柏格曼Ingmar Bergman
這一次的「柏格曼影展」不多不少看了五部電影，每一部都好喜歡，尤其是《芬妮與亞歷山大》，好想再看一次。五部裡面有三部是黑白片，突然想到我哥剛剛跟我說的一句話，”越看越回去，妳從彩色看到黑白了。”沒錯...身體裡住著一個老靈魂，就愛看這些經典老片。
《哭泣與耳語》Cries and Whispers（1972）
在這個充滿呻吟哭泣和祕密耳語的庭園，陪世人走向盡頭的，只有絕對的死亡與絕對的孤獨。以紅白黑作為整部電影的基本色調更是絕對。艾格妮躺在女僕安娜的懷中，安娜念起艾格妮的日記，哭泣與耳語，在這一刻裡，終將消失殆盡...
《芬妮與亞歷山大》Fanny and Alexander（1982）
電影裡的服裝、美術任何一個鏡頭都好美，我最喜歡的一段是Alexander在母親再婚的婚禮上，看見父親的鬼魂然後撲向餐桌那種無言的抗議。故事存在於現實與虛幻之間，主教的出現不就挺令人意外的嗎？
《莫妮卡》Sommaren med Monika（1953）
一對在夏日相識相戀的男女，只想擺脫工作與家庭的壓迫，過著自由自在的生活，但美好的夏日戀情終究逃避不了現實的殘酷。夏天過去，莫妮卡懷孕與哈利結婚生下小孩，個性的差異最終讓彼此的愛情與婚姻走向幻滅。
《野草莓》Smultronstallet（1957）
我很喜歡這部電影的開場，沒有長短針的時鐘，躺在棺木裡的自己，一位78歲的教授從惡夢中驚醒，在開車前往隆德領取榮譽學位的旅途中開始檢視自己高傲、孤獨的生命，最後在一個回憶中的夏日景象中結尾。
《第七封印》The Seventh Seal（1957）
這一部可說是柏格曼克服死亡恐懼所踏出的第一步，直接與死神對話。從電影中提出各種疑問，當生命面臨死亡該如何克服恐懼尋求解脫，如果連自己都不相信，又如何擁有相信上帝的信仰？最後一幕死神帶領著所有人跳起死亡之舞真是經典。
Wednesday, December 10, 2008
2008 Simple Life 簡單生活節
12月6日在外面排隊中聽著盧廣仲在裡面唱著”一百種生活”進場，立刻衝向天空舞台，因為我要看方大同！天氣好冷，真是苦了自彈自唱的大同兄。接下來就是盡量往前走，為了可以更近距離的看到Pulp的主唱Jarvis Cocker！
突然一個大鬍子造型現身讓我有點不太習慣，但是他的招牌手勢動作真是再熟悉不過，不但聽的陶醉還沉迷在他花俏的舞台魅力之中，讓我最感動的一刻是周圍的人都跟著唱起Ground control to Major Tom...就是我最想落淚的時候，Jarvis Cocker的演出就在和楊乃文合唱了這首David Bowie的Space Oddity中結束，會突然閃過一個念頭，不知道有沒有機會聽到David Bowie本人唱...（˙▽˙）有種異想天開的感覺。
David Bowie - Space Oddity
朋友說下次有機會大家要一起來唱這首歌，我被分配到的是倒數的部分，不要驚訝我為什麼會接受，因為至少你們沒有叫我在旁邊拍手就好，整首歌下來就拍那八下，其實也不錯！（˙▽˙）
看完Jarvis Cocker就靜靜的退到後面聽陳綺貞，這時候比較開心的是李小穎吧！如願的卡到一個好位置，可以距離陳老師非常近，比Jarvis Cocker還近，算你利害！不過...有人更利害！（拍手！）
12月7日為了Tizzy Bac早早到現場，終於有機會親耳聽到現場版的”鐵之貝克”...（泣）之後就四處閒晃，想聽的太多就重點式的選擇，不然跑來跑去是很累人的。時間差不多就等待Suede的主唱Brett Anderson，不敢期待他會不會唱Suede時期的歌曲，但是當聽到”Trash”、”Saturday Night”的時候，還是小小感動一下。
ava能一起來看表演我也很感動，想必是Suede把妳呼喚過來的吧！已經忘記上一次是什麼時候一起看表演，也不知道下一次會是什麼時候，所以還挺值得紀念的！而且再也沒有催我快走快走了...
Suede - Saturday Night
看完Brett Anderson就靜靜的退到後面聽蘇打綠，兩天下來同樣的時間做了同樣的一件事，就是靜靜的退到後面這件事...（˙﹏˙）我很喜歡陳綺貞也很喜歡蘇打綠，但總覺得有人比我更喜歡，所以就把位置讓給更為他們瘋狂的人吧！
看表演的過程中大家都各自往自己的愛團奔去，最後再一起集合回家，這件事挺有趣的。通常看完表演回到家都會有一種莫名的空虛感，但這一次那種空虛感並沒有這麼強烈，是因為真的太累還是有一種心願已了的感覺。隔天起床喉嚨有點痛，我想是因為冬天鬼吼鬼叫會比較傷吧。
Friday, December 5, 2008
伊塔羅‧卡爾維諾 - 《帕洛瑪先生》
伊塔羅‧卡爾維諾Italo Calvino在《帕洛瑪先生》「學習死亡」裡提到要學習死亡，最困難的一個步驟就是：確信自己的生命是一個封閉的整體，完全屬於過去，你再也不能添加些什麼，也無法改變其中各種成份之間的關係了。當然，那些繼續活著的人，根據他們變化多端的經歷，為死人的生活帶來改變，而且替沒有型態的賦予型態，或是替原來具有不同型態的東西賦予新的型態。
我很喜歡最後一段的描述：
帕洛瑪先生想著，「如果時間要有終點，它就可以被一個瞬間、一個瞬間地描述，但每個瞬間在描述時都會延展，因而再也無法看到它的終點。」他決定著手開始描述自己一生的每個瞬間，而在他能夠完全描述完之前，他將不再想到死亡。就在那個時刻，他死了。
無法學習生病，我將不再想到生病。就在這個時刻，我病了。
Wednesday, December 3, 2008
尼克‧宏比Nick Hornby（1957）
第一次未正式的讀書會在吃喝玩樂下空虛的結束，所以還是訂個主題有個方向比較好，不然三個人很容易就這樣無止盡的墮落下去，隔天都不知道昨天發生什麼事。
三個人先選一位自己有興趣的作家開始。Moonbow選了尼克‧宏比Nick Hornby，英國作家，因為他們都熱愛足球，熱愛音樂，就某部分來說就是心靈契合的一對。
關於心靈契合這部分我覺得很奇妙，世界上某個角落真的有人跟你興趣一樣、喜歡的東西一樣，甚至做的事情都一樣嗎？每次突然想到就會好奇的到處問人，喔！你相信有？那你覺得對方是什麼樣的人呢？猜想他現在在幹嘛呢？諸如此類假設性的問題...我倒覺得一定會在同樣的地方相遇，只是不認識彼此而已。
最初對於尼克‧宏比的印象就是他寫了《失戀排行榜》High Fidelity這本書改拍成電影我很喜歡，書最近才在看...我想是因為電影裡那個偏激反骨由Jack Black飾演的瘋狂唱片行店員因此加分不少吧！
除了《失戀排行榜》拍成電影外，還有《愛情全壘打》Perfect Match、《非關男孩》About a Boy和之後要上映的《往下跳》A Long Way Down，他的小說就是很適合拍成電影，因為題材新鮮有趣又能討大家歡心，以前會覺得他寫的角色不夠深刻，後來發覺要以一種輕鬆幽默的心情讀它比較適合。一直到那天才知道原來《失戀排行榜》是他的第一本文學類小說，《足球熱》Fever Pitch是非文學類，果然還是Moonbow懂他。
有機會再把《非關男孩》About a Boy的電影和小說找來看看。然後關於《愛情全壘打》Perfect Match這部電影Doorplus掛保證一定要找Moonbow一起看。（當然！當然！舉凡觀看和尼克‧宏比相關的電影與著作都會先報備Moonbow大人的。）整個讀書會下來很有趣，其實就是瞎聊，音樂電影什麼都聊，只是天氣冷了點，鼻子過敏不舒服。（病菌也想參加讀書會，這個病菌可把我害慘了...）
Placebo - Song to say goodbye
那天聽了很多音樂，但是現在都想不起來，只記得聽了Placebo，因為我心理只有Placebo。（對了...還有Radiohead啦！）
接下來輪到Doorplus，他有兩個最愛的作家，村上春樹和米蘭．昆德拉Milan Kundera，結果選了米蘭．昆德拉，捷克作家。而我一直猶豫不決的不知道該選那位作家好，本來想選日本作家，但讀書會結束後我改變想法了。
期待的米蘭．昆德拉，《生命中不能承受之輕》看完很喜歡。下一次記得帶雨衣一起看《暴雨將至》這部電影，就在尼克‧宏比輕鬆幽默的態度下結束了這場嘻鬧的讀書會...
Moonbow.Doorplus.Kate 2008.11.27
Wednesday, November 26, 2008
楚浮《四百擊》The 400 Blows
永遠難忘的楚浮《四百擊》The 400 Blows，最後一幕就夠震撼了。原來在《巴黎最後探戈》裡那個想一圓導演夢的年輕人就是Jean-Pierre Leaud，我差點就認不出來了。
他們在電影院裡看的是柏格曼的《莫妮卡》，看完電影還撕走荷莉葉的海報。楚浮這麼迷戀《莫妮卡》，這次柏格曼影展當然也要看看這部《莫妮卡》。
Tuesday, November 25, 2008
The Music - The Music
聽到Float這首歌就決定要買The Music的專輯《The Music》，好像有點太衝動，但其實也還好，不然我也不會甘願站在唱片行不想走的一直聽下去，因為我對這個樂團一無所知，現在知道的就是...他們是英國團！今年發行新專輯《Strength in Numbers》，《The Music》是他們02年的專輯，其它，沒了。
The Music - Float
最近讓我很期待的是Tizzy Bac的新專輯，雖然很遺憾沒有參加到試聽會，但是沒關係！我等...（╥﹏╥）如果舉辦一個Tizzy Bac聽前奏猜歌大賽，我覺得我分數應該會蠻高的。
Sunday, November 23, 2008
《柏林：路李德經典重現》Lou Reed's Berlin
《Berlin》當初發行時市場反應冷淡，卻在2003年獲得平反，滾石雜誌將《Berlin》選入有始以來前五百大專輯。《Berlin》在紐約St. Ann’s Warehouse展開演出，並請來朱利安許納貝Julian Schnabel來為演唱會拍攝，才有了這部《柏林：路李德經典重現》Lou Reed’s Berlin，算是遲來的經典。也因為Lou Reed沒有磕藥磕過頭，才造就出現在他與太極密不可分的關係吧！（一直對於Lou Reed在演唱Sunday Morning時旁邊有人在打太極這件事無法適應...＋﹏＋）
《Berlin》專輯中非常喜歡Caroline Says II，然後我一定要好好認識一下這位在演唱會中出現的和音先生Antony...他太神奇了。提到Lou Reed還是不得不說一下，我很迷戀Lou Reed在velvet underground時期的一首歌”venus in furs”，一直以來都非常喜歡。
《電光滾石》Shine A Light - 滾石樂團Rolling Stone請來馬田史高西斯Martin Scorsese來拍攝，紀錄滾石2006年秋季於紐約市著名Beacon Theater舉行的演唱會，但一直到演唱會開演前，Martin Scorsese才在控制室收到第一首曲目。（這個橋段讓我在電影院裡笑到不行... Martin Scorsese你成功了！）不得不佩服Mick Jagger衝勁與活力，顯然就是一個背影殺手，千萬不要再問Mick Jagger你還要唱多久？
《搖滾吧！爺奶！》Young@Heart - 如果你的爺爺、奶奶在聽Ramones、Sonic Youth或是James Brown的音樂，甚至還練唱他們的歌，你一定會覺得真是酷耶！這是一部令人感動溫暖人心的紀錄片，尤其當其中一位老人唱著Coldplay”Fix You”時更是催淚，不過這部紀錄片並不是要走悲情路線，反而帶來更多正面的力量，這樣我也可以正大光明的問我奶奶想不想聽聽David Bowie的歌。
今年金馬影展的電影到此看映完畢，關於《8》這部電影我要再消化一下，要說最遺憾沒有看到哪一部電影的話...應該就是《2001太空漫遊》2001：A Space Odyssey吧！記得當初在光點看1956年《紅氣球》Le Ballon Rouge時，後半段是播映《登陸月球行動》Dark Side of the Moon，有部分提到關於導演庫柏力克《2001太空漫遊》與人類登陸月球的關聯性，結果如何我也不知道，因為當時兩位迷途少女非常不識相的走出戲院，完全沉溺在《紅氣球》中。
Friday, November 21, 2008
《帕勒摩獵影》The Palermo Shooting
《帕勒摩獵影》The Palermo Shooting - 由文溫德斯Wim Wenders執導一部視覺效果非常棒的電影，尤其在描述關於夢境的部分，可以深刻感受到男主角在某個時刻面對死亡、面對夢境時的恐懼與不安，非常認同「睡眠是短暫的死亡」這句話。音樂很好聽，然後...好想要電影裡那台可以360度旋轉的相機阿！（就是第一次照到死神的那一台！）
《神的孩子都在跳舞》All God's Children Can Dance - 改編自村上春樹的同名小說，整部電影感覺就是一直線，音樂劇情都是一直線。投手丘上那一段好可惜，如果配上更有勁的音樂，應該加分不少。其實原著小說主要探討的是1995年日本神戶大地震對人們產生的影響，是一部以「地震」為主題的連作小說，但在電影裡提及地震對人們產生的影響只有一小小小部分，讓我覺得有點可惜的一部電影。
《充氣娃娃之戀》Lars and the Real Girl - 討人歡心帶點心酸的可愛小品，是部感人又倍感溫馨的輕鬆喜劇。最讓我意外的是男主角Ryan Gosling，印象中只記得他演過《手札情緣》The Notebook，後來才發現他還演過《我的左派老師》Half Nelson，但我完全沒發現他跟《我的左派老師》裡是同一個人...但他就是！很佩服他把這幾個性格完全不同的角色詮釋的這麼好，還可以依不同的角色留出不一樣性格的鬍子。
《百年風華：永遠的貝蒂戴維絲》Stardust：The Bette Davis Story
很棒的一部紀錄片，雖然她的電影我一部都沒看過，但是經由蘇珊莎蘭登的旁白去了解Bette Davis傳奇的一生，還是覺得精采，很想看看阿莫多瓦向他致敬的電影《我的母親》，有機會還是要看個幾部她的電影。
Thursday, November 20, 2008
《魔幻時刻》Magic Hour
Magic Hour是攝影上的用語，指每天黃昏接近夜晚時最美的時刻。導演三谷幸喜說：「我們希望藉由這部電影告訴觀眾，每個人都可以決定自己的生活要怎麼走下去，給觀眾多一些鼓勵，最美好的事物不是永遠不會發生，只是它遲到了」。也因為這最美的時刻遲到，才讓《魔幻時刻》Magic Hour造就出不少笑點，尤其是佐藤浩市帥氣的跳下樓又彈回來這件事，很有創意，還有從無到有搭起的街景令我佩服日本人的用心。
對於妻夫木聰這個角色一直覺得很有趣，他就是想把事情處理好卻越用越糟，然後出現一個讓他自已出乎意料的結局，跟現實生活中某部分的我還蠻像的，一小部分。以前覺得妻夫木聰就是正義和熱血的代表，現在他已經拋開正義和熱血，證明他也是可以很慌張的。
這次金馬影展剛好看的兩部日本電影都有妻夫木聰，另一部則是《東京大歌廳》Tokyo Rhapsody，以12首昭和歌謠和10支短片加片頭片尾由11位導演集結而成的電影短片集。我覺得最好看又最完整的就是妻夫木聰「好想見你，好想見你」這一則，（真的沒有任何私心，）他邊跑邊哭的橋段真是經典，演的真好。「Love you東京」則放在最後一幕那男生落淚的那一刻，其它幾則就是感覺少了些什麼...
武田真治讓我有點意外，不太習慣他演這樣搞笑的角色，腦海中會一直浮現他發行過薩克斯風演奏專輯這件事，不過他組了「BLACK JAXX」這個團倒是讓我覺得蠻酷的，鍵盤手還是石田壹成呢！
其實昭和的歌謠很有意思，感覺唱這樣的歌曲，男生就要很有理想的看著遠方，（像拍MV一樣...）女生就要在車站前一直等待的模樣，見面時還要非常戲劇化的小跑步外加感動飆淚，這時候代表自己歌謠的音樂就會在耳邊饗起...
Monday, November 17, 2008
《碧海藍天》The Big Blue（1988）
期待已久的《碧海藍天》The Big Blue ，20年後重新上映，片長168分鐘，讓我看的超入迷，就是要在大螢幕看才能體會The Big Blue帶來壯觀的視覺效果，真是好看！（原聲帶也好聽...）倘若10年或20年後又重新上映，我就要再去看一次。
Jacques躺在床上，海水滲透天花板慢慢降下，Jacques伸手觸摸，海水顛倒過來這一幕讓我讚嘆。
看完大概有一段時間情緒會隨著Jacques潛到海底，莫名的沉重，只見一片藍和跳躍的海豚在心底徘徊不去。
Thursday, November 13, 2008
Jarvis Cocker - 「Jarvis」
一聽到Pulp樂團的Jarvis Cocker和Suede樂團的Brett Anderson要在2008年Simple Life 簡單生活節上演出，就整個開心到不行，一直覺得不可思議。終於可以親眼看見Jarvis Cocker在舞台上那種與眾不同的表演，真的是太感動了...（╥﹏╥）
<---Pulp主唱Jarvis Cocker首張個人專輯「Jarvis」。
Jarvis - Don't Let Him Waste Your Time
Pulp - common people
不知道當天會不會唱這首經典的common people，好想現場跟著一起合唱、一起拍手阿！然後看著Jarvis Cocker在台上扭扭跳跳。
Pulp - Common People（Live）<---超high的！
Suede - Everything Will Flow
非常喜歡的兩句歌詞...
”Nothing lost and nothing gained”
”Life is just a lullabyby”
隔天就可以沉醉在Brett Anderson的歌聲裡，他的聲音真是特別！這一次Simple Life 簡單生活節表演的歌手、樂團都很棒！又分很多舞台，到時候就會有很多大抉擇的狀況出現，不過Jarvis Cocker和Brett Anderson是一定要聽的啦！
<---Brett Anderson第二張個人專輯「Wilderness」。
Monday, November 10, 2008
惡童三部曲
看過最多遍的書就是惡童三部曲 - 《惡童日記》、《兩人證據》、《第三謊言》，就算是每次隨手翻來看看還是會忍不住繼續往下看。第一次看惡童三部曲是在國中的時候，永遠記得結局的那一句話，那時候看完覺得好震撼，甚至私心覺得再也沒有其它書比惡童三部曲好看了。
↑還是初版的封面最有惡童三部曲的感覺。
之前建立書櫃，第一本放的也是惡童三部曲，然後隔了好長一段時間就都是這麼一千零一本惡童三部曲，一直到最近才開始更新，一直要回想到底看過哪些書，覺得好不好看，實在有點昏，後來發現我好球袋還蠻寬的，幾乎都不錯！因為看不下去的也會中途放棄，機率很低就是。我好像比較偏愛日本文學，（自己分析自己...）很多想看的也都是日本作家的書，但最愛的一本書卻是匈牙利作家雅歌塔‧克里斯多夫Agota Kristof的惡童三部曲，要我說出最愛的日本作家我也回答不出來，很多都覺得不錯，也許最愛的之後就會出現。
Friday, November 7, 2008
《停車》Parking
帶點黑色幽默的《停車》Parking，以張震為主軸發展的故事，永遠不知道下一秒會發生什麼事，劇中每個演員都很特別，看起來也很有意思，蠻喜歡這樣類型的電影，可惜就是少了點緊湊。
在看預告的時候就常把裡面的台詞拿出來說，張震和桂綸鎂的台詞罵任何事都很好用，不過還是戴立忍的那句最有power！
多謝朋友幫忙拍了這張有戲又有fu的張震。這一次2008金馬影展就從《停車》Parking開始，然後期待之後的每一部電影，每一部都有必看的原因，雖然有幾部還是必需殘忍的刪除...（╥﹏╥）不過以後應該還是有機會看到的。除了好看的電影，也希望能聽到好聽的音樂，就像《停車》Parking的片尾曲一樣，好好聽。
從11/6開始...
《停車》Parking
《帕勒摩獵影》The Palermo Shooting
《神的孩子都在跳舞》All God's Children Can Dance
《搖滾吧！爺奶！》Young@Heart
《柏林：路李德經典重現》Lou Reed's Berlin
《百年風華：永遠的貝蒂戴維絲》Stardust：The Bette Davis Story
《充氣娃娃之戀》Lars and the Real Girl
《碧海藍天》The Big Blue
《魔幻時刻》The Magic Hour
《電光滾石》Shine A Light
《東京大歌廳》Tokyo Rhapsody
《8》
《東京大歌廳》Tokyo Rhapsody是本來就要看的，可是卻怎麼也找不到票，朋友對這件事情的記憶也完全模糊，但是我們明明就確認過電影票沒有問題，那這到底是...我只能對自己說我那兩分鐘被外星人綁架，什麼都想不起來了！不過最後外星人還是好心的讓它加映了。（我想是感應到了吧...$%@#&）
Thursday, November 6, 2008
《駱駝祥子》 - 老舍
老舍以北京口語創作的長篇小說《駱駝祥子》，描寫一個車夫悲劇性的故事。祥子是一個老實話不多的年輕人，在北京街上拉車。他一生的志願就是買一輛自己的車，但過程卻是一波三折，在環境和生活的壓迫下，使他逐漸墮落、喪志，猶如行屍走肉。看到最後，再回想當初充滿理想的祥子單純只想擁有一輛自己的車時，都要替祥子落淚了。唉，惡劣的環境下是會使人心智消磨殆盡的。
導讀夏志清寫的真好，但我也喜歡總序上的這麼一段，用來形容一本經典的書真是恰當。”經典，就是經典。經典的存在與需要，不必有太多的理論來辯護。”不論是用來形容書，音樂或是電影都是如此。
《駱駝祥子》這個故事電影、電視、各種舞臺劇都有。電影裡的祥子是張豐毅，虎妞是斯琴高娃，讀過小說裡的虎妞就不得不佩服斯琴高娃。
看完老舍就想看茅盾，就《子夜》吧。
Monday, November 3, 2008
《少年吔，安啦！》Dust of Angels（1992）
《少年吔，安啦！》Dust of Angels監製侯孝賢說：「我製作這部電影要讓大家認真想想現在的台灣，看看他變成什麼樣子？什麼樣的社會，會讓兩個少年採取這樣的表達方式，走到不能回頭的路。」這段話就說明了整部電影要傳達的想法。前幾天在公視看到一個單元訪問因為擄人勒贖還在服刑的顏正國，再回想當初侯孝賢製作這部電影的初衷，就令人覺得可惜。原聲帶非常好聽，和電影一樣經典。
無聲的所在 - 侯孝賢 ＆ 林強
本來還要拍攝續集，導演徐小明還著手寫劇本，卻因爲片中飾演「阿兜仔」的譚至剛車禍去世，才終止拍攝續集的計畫。譚至剛在電影裡大聲喊著”阿國！”的片段另人印象深刻。他在1991年的《牯嶺街少年殺人事件》片中飾演的是「小馬」。
這樣的結局不論在電影裡或是現實生活中都充滿著一種無止盡的嘆息。
Tuesday, October 28, 2008
《暴雨將至》Before the Rain（1994）
整部電影的架構就是一個圓，它分為「Words」、「Faces」和「Pictures」三個部分，看似獨立卻又緊緊相連，敘述的是關於戰爭、種族、親情和愛情的電影，既殘酷又充滿悲劇性，讓人體會到戰爭就像病毒一般無止盡的蔓延，可悲的是殺害自己的卻是自己最親的人。
我爆衝的看了兩遍，像是掉進那個圓。看完第一遍會思考很多微妙的地方，會有很多疑問，就會不停的回想去找答案。然後看完第二遍時又會扭轉當初的想法，每個場景、每句對白又好像隱約透漏出什麼，是一部很有意思的電影，很難相信這是導演Milcho Manchevski的第一部長片電影，導演也很巧妙的讓自己出現在電影裡。現在很多電影也會運用這樣類似的手法拍攝，但都不及《暴雨將至》Before the Rain這樣完美，我覺得這已經是經典了。（配樂也是經典的好聽！）
電影中，我很喜歡柯瑞背對薩米娜微笑時的場景，還有出現在倫敦牆上的一句話”Time never dies，the circle is not round”，就像神父對柯瑞說的”快走吧！時間是不等人的”。
Monday, October 27, 2008
《光明的未來》Bright Future - 黑澤清
由淺野忠信和小田切讓主演的《光明的未來》Bright Future，但電影中並沒有所謂光明的未來，那只存在在雄二（小田切讓）的夢裡。現實生活中他就是一個逃避現實，活在自己世界裡的人。（而這部則是L首次演出的電影作品，我都快要忘記他叫松山健一了。）
人生好像只要有一個可以寄託的方向，不管生活的光明或是墮落，都能仰賴這個寄託而活，畢竟有時候活在夢裡都比活在現實生活中來的好，就像夏宇在Lisa專輯裡寫的歌詞一樣”醒是更深的夢”，我們不就常常會有一種我在夢裡見過的感覺嗎？
THE BACK HORN - 未來
看完電影會思考自我存在的意義，但我並不覺得頹廢、墮落的生活不好，反而還蠻喜歡這樣帶點灰暗的結局，（以黑澤清其他黑暗、驚悚的作品看來，這部只能算灰暗。）他會像人生中某個階段的自己，沉溺、熱衷於某件事，然後從這件事情上面得到莫大的快樂。
Monday, October 20, 2008
Phantom Planet - Raise The Dead
Phantom Planet（幽靈星球樂團）距離上一張專輯相隔四年後發行的「Raise The Dead」，當初是因為「California」認識他們，這首歌真的很紅，每次聽到前奏都有一種好熟悉的感覺，就是能馬上猜出歌名的那種，新專輯中我很喜歡「Leader」和「Do The Panic」，聽完一整個超有活力的。
Phantom Planet - Leader
「California」時期的鼓手還是Jason Schwartzman，後來他離團跑去演電影，就是《大吉嶺有限公司》The Darjeeling Limited裡三兄弟的其中一位，蠻多部電影裡都有他，當鼓手和拍電影是完全不一樣的感覺。
Friday, October 17, 2008
《天然子結構》A gentle breeze in the village
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